Trwa 15. edycja ogólnopolskiego konkursu o Gdyńską Nagrodę Dramaturgiczną. Autorzy sztuk dramatycznych mają ostatnią szansę, żeby zgłosić swoje prace. Mogą to zrobić do 31 grudnia. Który utwór okaże się najlepszy, dowiemy się we wrześniu 2022 roku.
Do konkursu można zgłaszać utwory, które zostały napisane po polsku przez żyjącego autora i powstały w okresie 12 miesięcy przed terminem nadsyłania prac. Upływa on 31 grudnia br. (decyduje data stempla pocztowego). Jest o co walczyć, bo autor lub autorka najlepszej sztuki otrzyma statuetkę oraz nagrodę główną – 50 tys. złotych brutto.
Jeden autor może zgłosić do konkursu maksymalnie dwa utwory, ale każdy z nich musi być złożony oddzielnie. Jak to zrobić? Wystarczy wypełnić formularz konkursowy, przygotować wydruk danej sztuki w trzech egzemplarzach, a także dostarczyć jej wersję elektroniczną (zapisaną jako plik w formacie .pdf, na płycie lub pendrivie). Całość trzeba przesłać na adres:
Teatr Miejski im. Witolda Gombrowicza
ul. Bema 26, 81-381 Gdynia
z dopiskiem: Gdyńska Nagroda Dramaturgiczna
Wzór formularza zgłoszeniowego oraz regulamin konkursu można znaleźć na stronach internetowych: www.teatrgombrowicza.art.pl oraz www.gnd.art.pl.
Spośród nadesłanych prac jury wyłoni 40 półfinalistów. A w kolejnym etapie kapituła nagrody wybierze maksymalnie 5 utworów, które przejdą do finału. Ogłoszenie wyników odbędzie się we wrześniu 2022 roku podczas 15. Festiwalu Polskich Sztuk Współczesnych R@Port.
Wszelkie pytania na temat konkursu należy kierować na adres e-mail: gnd@teatrgombrowicza.art.pl.
To już 15. edycja konkursu o Gdyńską Nagrodę Dramaturgiczną, który został powołany przez prezydenta Gdyni Wojciecha Szczurka w 2007 roku. Stanowi on rozwinięcie i uzupełnienie Festiwalu Polskich Sztuk Współczesnych R@Port. Oba przedsięwzięcia są elementami najbardziej prestiżowego w Polsce projektu promocji i popularyzacji polskiej dramaturgii współczesnej.
W 14. edycji Gdyńskiej Nagrody Dramaturgicznej triumfowała Jolanta Janiczak – autorka sztuki „I tak nikt mi nie uwierzy”. Kapituła doceniła, że: „To dramat poetycki, w którego formie krystalizuje się sytuacja tych, których wiarygodność przez wieki podważano i podważa się nadal. Prezentuje on różne perspektywy widzenia świata. Jest wyrazisty, ale subtelny. Uderzający, nawet okrutny, ale niedeklaratywny. To tekst znakomicie skonstruowany, konfrontujący języki natury, kultury i władzy, który w równej mierze wzbudza refleksję i empatię. Uczula jednak na przemoc, której doświadczać może każdy, bez względu na płeć”.
Magdalena Czernek
fot. Dawid Linkowski
