Muzyka z bliska i muzyka z daleka. Czerpiąca z tradycji różnych stron świata. Uwalniana jazzowymi improwizacjami, niespodziewanymi połączeniami i dynamicznymi interpretacjami. Energia koncertów i warsztatów, klimat interdyscyplinarnej wystawy w magicznej przestrzeni Centrum św. Jana. Festiwal Kultur zaprasza na muzyczno-artystyczną podróż w nieznane.
Podczas „Okna na świat” zachodnioafrykańskie rytmy voodoo połączą się z europejskim jazzem i rockiem. Bałkańsko-żydowskie pieśni wybrzmią obok jazzowych interpretacji polskich utworów ludowych. Literacko-muzyczne misterium przybliży mistrzów ukraińskiej poezji, a muzyka z Ameryki Południowej porwie w autorskich improwizacjach wprost z wielokulturowego Berlina. Mistrz Soyka wystąpi w niezapomnianym duecie z gambijskim muzykiem Bubą Kuyatehem. Program warsztatowy zaoferuje zajęcia z różnych dziedzin sztuki i kultury, a wystawa Rity Staszulonok połączy malarstwo z dźwiękiem… Zapraszamy!
PROGRAM
Wszystkie koncerty i wydarzenia towarzyszące odbędą się w Centrum św. Jana | ul. Świętojańska 50, Gdańsk
KONCERTY
➡ 25.08 / piątek
18:00 Kapela Irka Wojtczaka (PL)
19:30 NAZVA (UA)
21.00 Afterparty, Café Absinthe | ul. Korzenna 33/35 (wstęp wolny)
➡ 26.08 / sobota
18:00 TALES Stanisław Soyka & Buba Badje Kujateh (PL / GMB)
19:30 Helsinki Cotonou Ensemble (FIN / BJ)
21.00 Afterparty, Café Absinthe | ul. Korzenna 33/35 (wstęp wolny)
➡ 27.08 / niedziela
18:00 Cisco Pema Trio (DE / AR)
19:30 Amsterdam Klezmer Band (NL)
WYDARZENIA TOWARZYSZĄCE
Wystawa / Warsztaty / Pokazy / Animacje
WYSTAWA
➡ 18.08-10.09
godz. 10:00 – 18:00
Centrum św. Jana | ul. Świętojańska 50, Gdańsk
„Musical Industry” – wystawa malarstwa Rity Staszulonok z Białorusi
Wernisaż: 18.08 (piątek), godz. 18.00
podczas wydarzenia odbędzie się koncert akordeonisty Yegora Zabelova z Białorusi
➡ 25.08 / piątek
15.00-17.00
Pokaz i nauka haftu ukraińskiego | prowadzenie: Nataliia Kovalyshyna
Warsztaty tradycyjnego ukraińskiego malarstwa petrykiwskiego | prowadzenie: Marta Zvarych
Warsztaty malowania (na lnie, lnianych materiałach) | prowadzenie: Ivanna Rubliuk
➡ 26.08 / sobota
11.00-15.00
Warsztaty Visual Vernacular | obowiązują zapisy
Prowadzenie: Edyta Kozub
13:00 – 17:00
Kiermasz literatury ukraińskiej w ramach działań Biblioteki Ukraińskiej w Gdańsku 🇺🇦
15.00-17.00
Pokaz i nauka haftu ukraińskiego | prowadzenie: Nataliia Kovalyshyna
Warsztaty tradycyjnego ukraińskiego malarstwa petrykiwskiego | prowadzenie: Marta Zvarych
Warsztaty malowania (na lnie, lnianych materiałach) | prowadzenie: Ivanna Rubliuk
➡ 27.08 / niedziela
13:00–14:30
Warsztaty „Język turecki bez tajemnic” | wstęp wolny
Organizator: eturecki.pl
13.00-15.00
Warsztaty beatbox | obowiązują zapisy
Prowadzenie: Jan Elf Czerwiński
13:00 – 17:00
Kiermasz literatury ukraińskiej w ramach działań Biblioteki Ukraińskiej w Gdańsku 🇺🇦
15:00 – 17:00
Koncert Zespół Muzyki Tureckiej Semavi (tradycyjne utwory tureckiej muzyki ludowej) | wstęp wolny
ARTYŚCI
🇵🇱 Kapela Irka Wojtczaka (PL) – grupa łączy folklorystyczne tropy z jazzową improwizacją. Inspiracją dla materiału, który usłyszymy były Pieśni ludu polskiego Oskara Kolberga. Legendarny etnograf skupił się w nich na opisie muzyki regionu łęczyckiego, z którego pochodzi Irek Wojtczak: „To kolejna odsłona tej muzyki, inspirowana i oparta na motywach ludowych, w której nie stawiam na precyzję odtwórczą tradycji. Zaaranżowałem muzykę, w której pokazać pragnę wachlarz możliwości jej asymilacji z muzyką improwizowaną, graną przez wspaniałych artystów polskich poszukujących wrażeń w tej właśnie materii dźwiękowej. Tomasz Dąbrowski, Max Mucha i Jan Młynarski od początku byli w tym projekcie i to właśnie z myślą o nich wybrałem i zaaranżowałem tę muzykę”.
🇺🇦 NAZVA to zespół muzyczny, który łączy w sobie różnorodne wpływy muzyczne i kulturow. Ich unikalne brzmienie i artystyczne podejście sprawiają, że są jednym z najciekawszych zespołów na scenie muzycznej.
🇵🇱 🇬🇲 Soyka&Kuyateh/Action direct – to wspólne przedsięwzięcie dwóch wyjątkowych muzyków:
Stanisława Soyki – wokalisty jazzowego, skrzypka, pianisty i kompozytora.
Wciąż inny, wciąż nowy, zaskakujący, a jednocześnie rozpoznawalny od pierwszych nut. Jest zwierzęciem muzycznym z charyzmą performera. Z zespołem czy solo wkrótce po wejściu na scenę obejmuje całkowite panowanie nad publicznością. W jednym z licznych wywiadów artysta powiedział „Nie gram dla fajerwerków, nie śpiewam, by się popisać. Moją ambicją i pragnieniem jest, by mój śpiew, moje pieśni dodawały otuchy, podnosiły na duchu tych, którzy przychodzą mnie słuchać. Chcę, by wychodzili z koncertu pogodni i umocnieni”.
oraz
Buby Kuyateha – wirtuoza kory i kompozytora.
Kuyateh pochodzi z Gambii. Jego ojczystym językiem jest Mandinka, znamienna dla regionu Senegambii, nieposiadająca formy pisemnej. Dlatego też szczególne znaczenie dla rozpowszechniania wiedzy tradycyjnej i historycznej ma tam przekaz ustny. Najbardziej typową formą tego przekazu są pieśni tradycyjne wykonywane przez rodziny jali – muzyków specjalizujących się w pielęgnowaniu rodzimej kultury i obyczajów, zwanych także mianem griotów. Buba Kuyateh wychowywał się w znanej rodzinie jali. Jest to odpowiedzialna funkcja, przekazywana z ojca na syna – griotem nie można zostać tak po prostu – trzeba urodzić się w rodzinie griotów. Od najmłodszych lat, kontynuując rodzinną tradycję, Buba uczył się gry na korze i śpiewu. Muzyka i występy są dla niego codziennością. Choć jego korzenie muzyczne to tradycyjna muzyka afrykańska jest artystą otwartym na wszelkie fuzje kory tradycyjnej z muzyką współczesną, jazzem i funkiem. Efektem tej fascynacji był jego pierwszy europejski projekt Buba Kuyateh Trio, którym zaprezentował się szerszej publiczności. Niepowtarzalny dźwięk kory oraz otwartość Kuyateha na inne style muzyczne zaowocowały współpracą z wieloma artystami.
🇫🇮 Helsinki Cotonou Ensemble – 2009 fiński gitarzysta Janne Halonen odbył podróż do afryki, do Beninu aby poznać muzykę i rytmy voodoo. Tam poznał mistrza muzyki perkusyjnej i wokalistę Noël Saïzonou. Od tego spotkania narodził się pomysł stworzenia zespołu łączącego tradycyjną muzykę z Afryki Zachodniej (afrobeat) z jazzem. Grupa obecnie liczy 8 muzyków i koncertuje po całym świecie. W 2020 roku fińska firma nadawcza YLE nakręciła film dokumentalny/koncertowy z występu zespołu podczas ceremonii rozdania nagród „Ethnogala” w Finlandii, gdzie zespół był również nominowany do tytułu „zespół roku”.
🇦🇷 Cisco Pema – to argentyński basista i wokalista mieszkający i tworzący obecnie w Berlinie. Zaczynał w zespołach rockowych by rozwijać swoje pasje i zainteresowania w kierunku muzyk z Ameryki Południowej. Studiował muzykę jazzową w Austrii. Tworzył tam również grupy muzyczne wykonując hip-hop oraz reggae. W 2016 roku, po zamieszkaniu się w Berlinie, wydał swój debiutancki album. Obecnie, razem ze swoim muzycznym trio, promuje najnowszą płytę. Muzyka to autorskie kompozycje z elementami muzyki południowoamerykańskiej, elementami jazzu i innych wpływów dźwiękowych.
🇳🇱 Amsterdam Klezmer Band – ich muzyka to mieszanka muzyki klezmerskiej z elementami jazzu, wpływami bałkańskimi oraz kulturą romską. Zaczynali grając tradycyjną muzykę żydowską na ulicach miasta. W skład zespołu wchodzą: sekcja dęta, kontrabas, akordeon, perkusja i wokalista, którego korzenie są z Odessy. Do tej pory zrealizowali 19 albumów. Swoją muzykę prezentowali na wielu scenach świata. W tym roku zespół świętuje 25-lecie swojej działalności.
OPISY WYDARZEŃ TOWARZYSZĄCYCH
🔘 Wystawa „Musical Industry”
13. Festiwalu Kultur „Okno na świat” to nie tylko muzyczne spotkania ze światem i jego dźwiękowymi tradycjami. To również przestrzeń stworzona do integracji, wzajemnego poznania, wymiany myśli oraz inspiracji. Dzięki różnorodnym wydarzeniom towarzyszącym, chcemy zabrać Was w głębszą podróż również po kulturze Białorusi. Nasi wschodni sąsiedzi podobnie jak Ukraińcy, oprócz swojej walki o wolność, niosą poprzez swoja kulturę niesamowite opowieści, piękne wartości oraz tradycje.
Zapraszamy na wyjątkowe spotkanie z artystami z Białorusi. W majestatycznych wnętrzach Centrum św. Jana, 18 sierpnia o g. 18.00 odbędzie się wyjątkowy koncert Yegora Zabelova, wybitnego akordeonisty, białoruskiego. Po muzycznej uczcie, zaprosimy Was na wernisaż malarstwa, Rity Staszulonok. Wystawa pt. „Musical Industry” to seria obrazów inspirowanych poetyckim tłumaczeniem nazw dźwięków.
Do – Dominus (Pan)
Re – rerum (materia)
Mi – miraculum (cud)
Fa – familias рlanetarium (układ słoneczny)
Sol – solis (słońce)
La – lactea via (droga mleczna)
Si – siderae (niebiosa)
Każdej z nut odpowiada dawny instrument muzyczny (tamburyn, portatyw, cytra, lutnia, fidel, harfa) i kolor spektralny, zaczynając od czerwonego i kończąc na fioletowym. Ten koncert dźwiękowo-wizualny rozgrywa się w pięknych dekoracjach Gdańska.
Rita Staszulonok – absolwentka Białoruskiej Państwowej Akademii Sztuk Pięknych; Stypendystka Gaude Polonia, Instituto, Sacatar, Stypendium Kulturalnego Miasta, Gdańska, Stypendium Twórczego Marszałka Województwa Pomorskiego,, Stypendium Ministra Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu, stypendium Ministra Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu.
Yegor Zabelov>>Akordeonista, który prawdopodobnie utrzyma salę koncertową w pełnym podziwie, tak jak Colin Stetson może to zrobić, gdy jest w pełnym rozkwicie, tworzy bogate, nawiedzające, intensywne soundscapy dźwiękowe na swoim instrumencie. Granie na żywo, które słyszeliśmy do tej pory, niszczą wszelkie uprzedzenia dotyczące tego, jak będzie brzmiał akordeon.” – Gigwise
„Zabielow odnajduje mentalnej mapy pomiędzy tradycyjną grą na akordeonie a post-rave’owymi, bezkompromisowymi pejzażami dźwiękowymi. Nikt nie wyobraża sobie, że wydawanie dźwięków ambientowych jako Aphex Twin na akordeonie było możliwe.” – Louder Than War.
Yegor Zabelov jest jednym z najbardziej unikatowych akordeonistów Europy Wschodniej. Obecnie muzyk mieszka i tworzy w Gdańsku. Zabelov poświęca swoją pracę odkrywaniu możliwości instrumentu, w którym się specjalizuje, niejednokrotnie docierając jego granic. Akordeon staje się w jego rękach narzędziem kreowania przeżyć mistycznych, a występy przybierają formę muzycznego rytuału.
W ciągu ostatnich kilku lat Zabelov skupił się na swojej karierze solowej. Muzyk jest częstym gościem Europejskich festiwali, między innymi w Polsce, gdzie zagrał podczas Ethno Port w Poznaniu, Ethniesy w Bydgoszczy, Solidarity of Art w Gdańsku oraz Skrzyżowanie Kultur w Warszawie. W 2022 roku muzyk otrzymał Stypendium Kulturalne „Gaude Polonia” Polskiego Ministra Kultury oraz Stypendium Kulturalne Miasta Gdańsk.
Kiermasz literatury ukraińskiej w ramach działań Biblioteki Ukraińskiej w Gdańsku
🇺🇦
Podczas kiermaszu literatury ukraińskiej będziemy mieli okazję spotkać się z autorami z Ukrainy, kupić książki w języku ukraińskim i rękodzieło ukraińskie, odwiedzić się prezentacje książek wydanych w 2023 roku przez ukraińskie wydawnictwa.
Kupując towary na Kiermaszu będziecie mogli wesprzeć ukraińskich żołnierzy, część środków ze sprzedaży zostanie przekazana do zakupu aktualnych rzeczy dla Armii Ukraińskiej.
Ponadto będą przeprowadzone otwarte warsztaty recyklingowe z tworzenia ilustracji książkowej z materiałów nadanych przez „Babę z Wrzeszcza” – inicjatywę społeczną, skierowaną na poszukiwanie ukrytych w pawlaczach „skarbów”(tkaniny, włóczki, artykuły pasmanteryjne) i przekazanie ich do szkół albo do osób twórczych dla różnorodnych warsztatów rękodzielniczych.
Biblioteka Ukraińska w Gdańsku / FB
🇺🇦
Ярмарок української літератури в рамках діяльності Української бібліотеки в Гданську
Під час ярмарку української літератури ви матимете можливість познайомитися з авторами з України, придбати книги українською мовою та українськими сувеніри, відвідати презентації книжок, виданих у 2023 році українськими видавництвами.
Купуючи товари на Ярмарку, ви зможете підтримати українських воїнів, частину коштів від продажу буде спрямовано на закупівлю актуальних речей для української армії.
Крім того, відбудуться відкриті майстер-класи по створенню книжкових ілюстрацій із матеріалів, наданих «Baba z Wrzeszcz» – соціальною ініціативою, спрямованою на пошук «скарбів», захованих у шафах (тканини, пряжа, галантерея), та передачу їх до шкіл або митцям для проведення різноманітних майстер-класів з рукоділля.
Biblioteka Ukraińska w Gdańsku / FB
🔘 Warsztaty haftu ukraińskiego
Od starożytności do czasów współczesnych haft jest jedną z popularniejszych technik zdobienia tkanin. Zapraszamy do ciekawej podróży w świat ukraińskiego haftu i kultury ludowej. Poznamy wzory haftu pochodzące z różnych regionów Ukrainy – motywy, ornamenty, różnego rodzaju techniki i specyfikę wykonania, szeroką gamę barw i wzorów, zastosowanie. Swoją wiedzą podzieli się mistrzyni sztuki ludowej Nataliia Kovalyshyna.
🔘 Warsztaty malarstwa ukraińskiego – petrykiwka
Podczas otwartych warsztatów będziemy mieli okazję poznać sztukę petrykiwską. Malarstwo to pochodzi z obwodu Dniepropietrowskiego z wioski Petrykiwka. Jest to dawna technika która polegała na dekorowaniu i ozdabianiu chat i elementów wnętrza, później i przedmiotów użytku codziennego. Dominują w niej motywy kwiatowe, zwierzęce, pejzaż oraz ludzie. Niesamowita kolorystyka oraz nietypowe techniki malowania przedstawiają nam magiczny świat sztuki petrykiwskiej, która została uznana w 2013 roku przez UNESCO jako Niematerialne Dziedzictwo Kulturowe. Warsztaty poprowadzi Marta Zvarych – malarka, projektantka wnętrz, tatuażystką preferującą styl folkart.
🔘 Warsztaty:malowania na torbach i t-shirtach
Krok po kroku przejdziemy przez cały proces: tworzenie moodboardów, tworzenie wstępnego szkicu, przekształcenie szkicu w rysunek na produkcie np. torebka, koszulka itp. Przygotujemy wybrany produkt do malowania farbami akrylowymi i przejdziemy przez wszystkie etapy tworzenia obrazu na tkaninie.
Powrót do programu
Prowadząca: Ivanna Rubliuk – artystka, grafik komputerowy oraz ilustratorka, ekspertka w dziedzinie ręcznie malowanych obrazów oraz murali artystycznych. Absolwentka studiów magisterskich Akademii sztuk pięknych w Gdańsku na kierunku grafika projektowa oraz Wschodnioeropejskiego Uniwersytetu im. Łesi Ukrainki na kierunku malarstwo, sztuka dekoracyjna, restauracja oraz pedagogika.
🔘 Warsztaty Visual Vernacular
Zapraszamy na warsztaty Visual Vernacular otwarte dla wszystkich, którzy chcą zapoznać się z rodzajem sztuki, związanej mocno z Kulturą Głuchych, ale odwołującej się do uniwersalnego przekazu emocji i opowiadania historii za pomocą ekspresji ciała, mimiki. Warsztaty poprowadzi Edyta Kozub – jedyna polska artystka VV.
Visual Vernacular to rodzaj sztuki, dla której inspiracją jest kino, komiksy, gry wideo oraz życie. Forma ekspresji teatralnej, która łączy elementy takie jak mimika twarzy, pantomima, gesty, język migowy, storytelling i poezja kształtu, ruchu ciała. VV to doskonały sposób, aby pokazać ludziom piękno Kultury Głuchych. Jest wyjątkową formą literacką, należącą jedynie do środowiska Głuchych, nie można znaleźć jego odpowiednika w żadnej innej kulturze.
Edyta Kozub – pasjonatka i lektorka polskiego języka migowego, od wielu lat zaangażowana w szerzenie wiedzy na temat Kultury Głuchych. Od kilku lat polska artystka Visual Vernacular. Podkreśla, że jest zakochana w tej szczególnej technice artystycznego wyrazu. O VV mówi: „Szczerze mówiąc tego brakowało nam w Polsce. Naprawdę przyjemność sprawia mi oglądanie storytellingu przy użyciu gestów, czuję się jakby wciągnięta do filmu, jak gdyby to działo się naprawdę”.
Więcej | Obowiązują zapisy | Powrót do programu
🔘 Warsztaty beatbox
Sesja sztuki human beatbox, warsztatów połączonych z krótkim pokazem otwierającym. W trakcie lekcji, uczestnicy zachęcani do uczestnictwa krótkim pokazem, uczą się podstawowych technik wydobywania dźwięków imitujących perkusje przy użyciu aparatu mowy. Po czym tworzą z niej rytmy pod przewodnictwem Jana Elfa, trzykrotnego mistrza polski w beatboxie. Osoby niesłyszące będą dodatkowo pracowały z głośnikami. Uczniowie integrują się, poprawiają dykcję, rytmikę, emisję głosu. W zajęciach mogą uczestniczyć wszyscy chętni zdolni do wydobycia dźwięku przy użyciu ich aparatu mowy niezależnie od ich wieku i pochodzenia.
Więcej | Obowiązują zapisy | Powrót do programu
🔘 Turcja – kultura i język
13:00- 14:30 w namiocie kącik zatytułowany „Język turecki bez tajemnic” będzie możliwość zasięgnięcia informacji na temat języka tureckiego i kultury Turcji, poznać historię języka, nauczyć się podstawowych zwrotów. Organizatorem jest szkoła języka tureckiego „E-TURECKI” www.eturecki.pl, która mieści się na al. Rzeczypospolitej 8 w Gdańsku
Wstęp wolny | Powrót do programu
🔘 Koncert Semavi – (namiot warsztatowy po beatboxie)
W niedzielę o 15.00 Zespół Muzyki Tureckiej Semavi zagra dla uczestników tradycyjne utwory tureckiej muzyki ludowej. Będzie można potańczyć w rytm muzyki. Zespół Semavi reaktywował się w tym roku, w skład zespołu wchodzą (alfabetycznie):
Olgun Aydın – gitara basowa, śpiew
Yasemin (Jaśmina) Çetiner-Słowikowska – flet, ney, zurna, śpiew
Tomasz Hoffman – perkusja
Tomasz Merta – piano
Kamil Słowikowski – gitara, saz
Nazwa zespołu, to Semavi, oznacza 'niebiański’.
Koncert będzie wspierany tanecznie przez Zespół Farasha z Gdańska.. Zespół ten to kilka pokoleń entuzjastek tańca orientalnego. Dziewczyny sięgają po inspiracje taneczne rodem z Bliskiego Wschodu i północnej Afryki, a także wplatają w repertuar fuzje z tańcami innych regionów świata. Ich osiągnięcia to konkursowe trofea w kraju i poza nim. Niemniej jednak, najważniejsze są wspólne treningi i ciągłe doskonalenie się. Farasha znaczy 'motyl’, kolorowy motyl wśród powszednich szarości.
Wstęp wolny
Wstęp wolny | Powrót do programu
➡ Deklaracja Dostępności Nadbałtyckiego Centrum Kultury w Gdańsku
PARTNERZY
STOWARZYSZENIE TERAPEUTÓW, LEKARZYI PRZYJACIÓŁ OSÓB DYSFUNKCJAMI ROZWOJU”OKNO NA ŚWIAT”
Termin: 25-27 VIII 2023
Miejsce wydarzenia: Centrum św. Jana | ul. Świętojańska 50, Gdańsk
Wstęp: Bilety i Karnety 👉 www.nck.interticket.pl
Udogodnienia: pętla indukcyjna, tłumaczenia PJM (zapowiedzi w wybranych wydarzeniach)
👉 Strona Festiwalu Kultur Okno na Świat | Facebook | Instagram | Wydarzenie na Facebooku
Українська версія нижче
